他一脱手，又是国产年度等待

仅凭一支预告片，就引起全网热议。

谁有这么大的号召力？

答案，韩寒。

阔别两年，韩寒带着本身的第四部导演作品来了。

直接定档，大年初一。

拉开了2022年春节档的序幕。

提前点燃了硝烟——

《四海》

只管这支预告片只有短短的25秒，但信息量巨大。

足以拼凑出整部影戏的外貌和剧情。

不必等到来年，鱼叔这就来揭秘。

先说演员。

韩寒初次启用新生代，挑大梁的是「双一刘」组合——

刘昊然和刘浩存。

两人都是炙手可热的青年演员。

刘昊然，在「唐探」系列之后，还有三部他主演的影戏即将上映。

包罗韩寒导演的《四海》，以及《1921》和《平原上的摩西》。

年仅24岁，就已经有多部代表作。

能扛票房，又有观众缘，如许的「小鲜肉」属实少见。

刘浩存，自去年出演《一秒钟》出道以来，这位00后小花的势头，简直锐不可挡。

影戏一部接一部。

和易烊千玺搭档主演了《送你一朵小红花》，继承携手张艺谋导演出演《悬崖之上》，还有最新的《四海》。

除了新锐，也少不了老面目。

譬如我们熟悉的尹正、乔杉、冯绍峰…

最抢眼的必须是沈腾，这是继《飞驰人生》后，他与韩寒的第二次合作。

预告片中唯一的台词，就是沈腾说的：「香」。

他手握骨头，满嘴流油，和刚出场时打着领带、戴着墨镜的威风模样，反差巨大。

笑剧效果立即就有了。

不愧是长在笑点上的男子，哪怕只说了一个字，也让人莫名想笑。

别的还有陈小春、万梓良，简直梦回港片黄金期间。

当然，黄晓明是不能漏的。

这举杯、挑眉的动作，显然是致敬《了不起的盖茨比》中的小李子，猜测会是片中的一个笑点。

说完演员，再来说剧情。

《四海》讲了如许一个故事：

留守少年吴仁耀(刘昊然 饰)，从小生存在岛上。

他不停喜好岛上的一个女孩，欢颂(刘浩存 饰)。

有一天，吴仁耀多年未归的父亲吴仁腾(沈腾 饰)回到岛上来探望他。

两人名字各自谐音「无人要」和「无人疼」，看上去是一对「难父难子」。

父子邂逅，引发了一连串既燃情又搞笑的风波。

吴仁耀和欢颂也因此踏上未知旅程，往返穿梭于小岛与大城市。

爱恨情仇，离合悲欢，在其间上演。

人物关系有兄弟情、亲情，以及爱情。

爱情，不停不是韩寒影戏的主线。

不知道这次，刘昊然和刘浩存的「机车少年 x 清纯少女」组合，会不会冲破以往的传统。

根据影戏名字，故事发生在一个四周环海的小岛上。

取景地是在广东汕头的南澳岛。

这让鱼叔第一时间联想到《后会无期》的东极岛。

难怪韩寒会在微博里说：

「怎么心情还是像拍人生第一部影戏的第一镜啊。」

预告片中，鱼叔印象最深刻的镜头就和「海」有关：

暮色时分，蔚蓝海疆，少年纵身跃入水中，水花四溅，简直美极。

仅这一个画面，就影戏质感十足，通报着少年心气和无忧无虑的安闲状态。

本次随预告片一同发布的，还有九张角色海报。

别小瞧这些海报，满满都是细节，也间接丰满了故事的情节。

好比，刘昊然扮演的吴仁耀海报。

放大挂在墙上的老照片，还真是刘昊然本人小时候。

他手里捧着的书是《七龙珠》漫画。

鱼叔想到《七龙珠》主题曲中有句歌词，大意是：世界是个漂亮的大宝岛，没错，如今就冒险吧！

仿佛暗合了影片的主题。

沈腾扮演的吴仁腾海报，摩托车上写了一个「耀」字。

再看刘昊然的又一张人物海报，死后的摩托车也有这个字。

我推测，这台车很大概是父亲出走后留给儿子的。

《四海》的主题，又是韩寒最爱的赛车，只是这次，四轮换成了两轮。

而韩寒曾表示，本身不停想成为职业摩托车手。

如今，鱼叔把全部线索集中到一块：

父亲当年为何出走？

是什么意外让阿耀和欢颂二人不得不离开岛屿？

摩托车队间的对决因何而起，又怎样收场？

最后的结局，会是父子和解吗？

这些题目标答案，只能留到影戏上映之后再去探求了。

扒了那么多新片信息，下面要说回到开头的征象——

为什么韩寒放出一个预告片，就能上热搜？

这归结于，他的影戏有着强烈的个人风格：

底层视角，玄色幽默，以及从不缺席的「韩式金句」。

这些特质特殊受平凡观众的青睐。

也非常容易在网民中心传播。

以是，只管时隔多年，但韩寒前三部影戏中的那些「金句名场面」，仍值得玩味。

就说《后会无期》中，台球厅的经典桥段。

袁泉扮演的刘莺莺，原来是马浩汉同父异母的妹妹。

浩汉不停以为父亲在出海时意外身亡，其实是躲在了刘莺莺家里。

这场戏的灯光和调治都可圈可点，刘莺莺边语言，边击球，镜头始终围绕在她身旁，无形中带动着观众的感情。

直到全部说完，两人分立球桌两侧，相顾无言。

分别时刻，刘莺莺留下刷屏金句：

「喜好就会放肆，但爱就是克制。」

当然韩寒不止玩文艺，也擅长搞笑。

《飞驰人生》中有一个考驾照的桥段。

锻练不知道张驰曾是全国最顶级的车手，还挑衅他说，「你还开快车，你开一个我看看。」

张驰一听，也放出狠话：「五年来，终于有人肯跟我说你可以开快车了。」

他发动汽车，看这架势，就连锻练也有点慌了。

谁知一踩油门，直接把车的引擎盖掀翻了。

过后林臻东扣问对手环境，助手告诉他：「张驰科目二没过。」

林臻东愣住了，想了想说：「科目二是挺难的，我当时也没过。」

抖包袱之余，还有深度。

《飞驰人生》末了有一段赛车戏。

在巴音布鲁克险要的大峡谷间，张驰摘掉通话器，猛踩油门，心中闪过一个动机：

「我没有非要赢，我只是不想输。」

别的，在对空间的建构上，韩寒前三部影戏也有一个共同点：

独立于城市之外的情怀。

他乐于拍摄在城市化历程中被边沿化的那些地方。

借助与城市的对比，展示巨变中的不变。

以是，韩寒的影戏通常具有很强的视觉感。

《后会无期》中，巨大的雷达下，开着一家孤零零的小吃店；

《飞驰人生》中，张驰卖炒饭的天台，与后面的高楼大厦形成光显对比。

《乘风破浪》就更不消说了，整部影戏都是九十年代的意象——

BB机、录像厅、花衬衣，日立牌电视机，挚爱歌舞厅。

可它也面临即将被取代的伤害。

灵敏扩张的地产买卖，已然逼近。

挚爱歌舞厅被拆除只是一个开始。

这次在《四海》中，韩寒又一连了这种情怀。

四周环海的岛屿，近乎是一个乌托邦。

韩寒守在芳华韶光中筑梦。

然后一次次约请观众与他共舞，使人深陷其中。

对于非科班身世的韩寒，人们普遍低估了他对演员的引导能力。

戏精沈腾就曾说过：

他是一个特殊喜好示范的导演，表现欲强，怎么弄都是韩寒。

而韩寒的风格是，文艺之中带点幽默。

这也融入到了演员的演出中。

举两个例子来直观地感受一下。

好比《后会无期》中，贾樟柯扮演的二叔。

他来到加油站，追回被带走的苏米。

下车，点烟，然后拾起地上的烟头说：

「如今的年轻人，一点公德都不讲。加油站吸烟，还到处乱扔。」

一扭头，发现大衣被车门夹住，立即抛弃手里的烟，把衣服抽出来。

临走前对浩汉说：「小朋侪爱分对错，大人只看利弊。」

短短数十秒秒，一个崎岖潦倒又自尊的中年人形象跃然纸上。

让人完全忘了这可是台甫鼎鼎的贾科长。

再好比《飞驰人生》里，腾格尔扮演的大哥。

他说本身不会唱歌，但是特喜好听别人唱歌。

大哥边听边鼓掌，接着如有所思，陶醉其中。

最后流出眼泪，眉宇间全是故事。

一曲听罢，百万的赞助立即就允许了。

糙汉的外表下是细腻的心，和我们熟悉的歌手腾格尔，亦是判若两人。

回到《四海》，拿刘昊然来说，他出道以来不停是芳华阳光的形象。

这次有了巨大改变——

骑上街车摩托，带上一点野性，与以往戏路完全不一样。

而当年的韩寒，长发飘飘，狂放不羁，就是每天骑着一辆摩托车，开过故乡的每一条马路。

你看，角色和导演之间还是有相似之处的。

不但我这么以为，连前面那张剧照的批评底下，也是这么说的。

随着《四海》的定档，明年的春节档已有四部影戏。

各人大概有这种感觉：

今年的春节档明显刚过不久，明年的春节档这就硝烟再起了？

没错。

如许的底气，离不开现在的影戏市场。

自去年起，全球影戏市场都受到疫情打击。

中国影戏市场是最快摆脱疫情影响的。

数据显示，2021年第一个季度，中国影戏年度票房已接近200亿元。

位列全球年度总票房第一。

如今我们可以自大地说，中国影戏活过来了。

不必像年初那样，担心春节档会不会又一次消失。

因此，蹲个大年初一。

《四海》这张影戏票，我先敲定了。

全文完。

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